米兰(中国)体育官方网站-AC Milan钢琴大师阿什肯纳齐盛赞来自科莫湖畔的新星挑战浪漫经典与炫技名曲
“安德烈·莫尔特尼是一位能力出众、技艺精湛的钢琴家，他对音乐有着真正的奉献精神……”
一头标志性的卷发，“充满活力与诗性热情”的演奏，26岁的意大利钢琴家安德烈·莫尔特尼正以蓬勃之势，迅速确立其在国际乐坛的地位。
5月10日，莫尔特尼将亮相兴证全球基金“未来大师”系列音乐会，演绎斯卡拉蒂、舒曼、勃拉姆斯和李斯特的作品，全方位展现其驾驭多元音乐风格的深厚造诣。
本场音乐会的曲目不仅以技巧难度和复杂的情感变化著称，而且对莫尔特尼来说有着特殊的意义。他特意为观众撰写了导赏，并分享了选曲背后的故事。
斯卡拉蒂的《猫咪赋格》奏鸣曲宛如一场灵动俏皮的音乐之旅。快速的节奏，活泼的韵律，赋予了整首作品蓬勃的生命力。
曲中那独特的、近乎异想天开的赋格主题，仿佛映照出一只灵动的猫咪，正在音符间穿梭跳跃。ac米兰体育
错综复杂的对位技巧与飞速的手指运动，不仅对演奏者提出了极高的技术要求，更使其成为了一部极具表现力的佳作，恰似春日里的一缕微风，轻盈而欢快，完美展现了斯卡拉蒂在巴洛克键盘作曲领域的卓越造诣。
我尤为欣赏这首奏鸣曲中所蕴含的对位法构思。斯卡拉蒂竟能通过半音阶主题的运用，将创作风格突破到如此高度，甚至大胆涉足无调性和声领域，最终构建出这部精妙的微型杰作，真是令人叹为观止。
舒曼的《升F小调第一钢琴奏鸣曲》创作于1835年，是一部充满激情与深邃思想的作品。
它以戏剧性的对比著称。般的乐段与抒情内省的瞬间交替涌现，四个乐章探索了从阴郁到柔美的多重情绪光谱。整部作品折射出舒曼内心的矛盾冲突与情感深度，是其早期浪漫主义风格的典范。ac米兰体育
这首奏鸣曲体现了舒曼一生中最为煎熬的时刻，它的情感强度堪称舒曼作品之最，ac米兰体育甚至在整个浪漫主义音乐中也是少有的。
从技巧层面看，第一乐章位列浪漫主义时期演奏难度最高的作品之一；第二乐章被舒曼自述为“没有激情却充满深度的咏叹调”，展现出内省的诗意；第三乐章就像是一场狂乱的舞蹈，并随着第四乐章以一种近乎偏执的行进走向疯狂。
勃拉姆斯的《亨德尔主题变奏与赋格》是对变奏曲式的一次精湛探索，既展现了高超的技术，又体现了深刻的音乐洞察力。
作品基于亨德尔《大协奏曲》(Op.6, No.1) 的庄严主题开篇，随后展开25段变奏，涵盖丰富的情感和织体变化。通过复杂的对位和浓郁的和声，勃拉姆斯将古典的典雅与其自身的浪漫主义情感表达相融合。最后的赋格是对对位写作的精彩展示，给全曲以辉煌的收尾。
这部作品在我心里一直占有特殊的位置，因为它展示了一个巴洛克主题可以如何被转化为一场激情澎湃、充满英雄气概且极具美感的浪漫主义创作。最后的赋格无疑是勃拉姆斯最伟大的杰作之一。
这部作品是我12岁进入音乐学院开始学习的，我在14岁时首次完成了它的公开演奏。它伴随着我的成长，见证了我艺术生涯的发展，对我来说意义非凡。
李斯特根据贝里尼歌剧《梦游女》主题改编的炫技钢琴作品，具有宽广的旋律和复杂的乐段，凸显了李斯特的演奏能力。它将抒情的歌剧主题转化为一场戏剧性的钢琴表演，融合了浪漫主义的表现力和一种展示性的华丽的风格，李斯特标志性的主题转换和动态对比贯穿其中。
这部作品是我非常尊敬的钢琴家莱斯利·霍华德推荐给我的，他是我的一位挚友。有一次他在家中为我演奏了这部作品，我立刻意识到，它非常适合观众在音乐会上欣赏。
26岁的意大利钢琴家安德烈·莫尔特尼以卓越的技巧与先锋的艺术视野活跃于国际古典乐坛。这位从科莫湖国际钢琴学院走出的青年才俊，15岁便凭借“法国Cercle Wagner协会特别奖”崭露头角，指挥自创青年乐团LOrchestra del Lado亮相拜罗伊特音乐节，开启横跨三大洲的艺术征程。其演奏足迹遍布维也纳音乐厅、华沙肖邦音乐大学音乐厅、纽约DiMenna中心等世界级舞台，并与圣雷莫交响乐团、哥斯达黎加大学管弦乐团等知名乐团合作，以兼具灵动诗意与学术深度的演绎征服观众。
作为荷兰唱片公司Brilliant Classics力推的新锐艺术家，莫尔特尼自2020年起连续发行的三张专辑引发国际乐评关注。首张专辑挖掘20世纪意大利作曲家佩特拉西与达拉皮科拉的冷门钢琴文献，被The Art Music Lounge誉为“奇怪但美妙的专辑”，展现其对现代音乐的解码能力；随后《斯卡拉蒂奏鸣曲》专辑获德法媒体盛赞“精湛，又体现出极强的敏捷性”，而最新专辑《Con alcune licenze》以贝多芬晚期奏鸣曲为核心，被《国际钢琴》杂志评为“非常精彩的演绎”。
莫尔特尼的艺术积淀源自多元师承：早年受教于威廉·格兰特·纳博雷、斯坦尼斯拉夫·约登尼奇等名家，后于卢加诺意大利音乐学院以优异成绩取得硕士学位，并持续接受文森佐·巴尔扎尼、安德拉斯·希夫爵士、邓泰山等大师指导。
